Стремление человечества открыть ящик Пандоры и познать искушение его содержимого непременно сопровождается опасениями необратимых негативных последствий. Что же представляет угрозу: сам ящик или его содержимое? И не окажется ли в действительности всё не так, как на самом деле? Очевидно одно – содержимое связано с искушением его познать.

Итак, коробочка, названная ящиком Пандоры, уже давно находится в руках человечества. И, как посылка, обошедшая весь мир, она пестреет листочками свидетельств своего путешествия. Листочки эти сокрыли наготу содержания, как листочки фиги сокрыли наготу Адама. Это кончилось плохо тогда – похоже, и сейчас листочки фиги неуместны. Посылка достигла своего адресата, посему упаковка из фиговых листков двухмерного пространства удаляется, дабы извлечь из этого гробика философских заблуждений живое, спасительное до момента его последнего вздоха. С другой стороны, именно эти сопроводительные письма позволили сохранить целостность содержания и доставить содержимое до адресата в нужное время, хотя и на грани потери. Но всему своё время.

Философия это процесс.

Процесс это динамическая система отношений формы и содержания.

Основной принцип построений философии процесса – противопоставление противопоставленному.

Любой продукт деятельности человека содержит описание процесса, отражающего человека как систему отношений формы и содержания, а сам человек – та песчинка, которая позволяет постичь устройство вселенной.

Выражение философия это процесс – продукт деятельности человека. Рассматривая выражение философия это процесс, выделим три составляющие этой сентенции: философия, это, процесс. Можно предположить, что смысл этого выражения постигается определением конкретного значения каждой составляющей. Но каждая из этих составляющих имеет множество конкретных значений. Какое конкретное значение следует использовать для организации смыслового единства выражения? Представим, что выражение философия это процесс – форма (система), содержанием которой выступают отношения трех форм (подсистем): философии, это, процесса. Отношения подсистем проявляются через отличие и единство их содержания и формы. Рассмотрим отношения отличия: философия, это, процесс – различные формы сочетания знаков. В этом их отличие.

Философия процесса – это процесс исследования точки или процесс философии.

Миновать рассуждения по поводу истоков процесса, дабы не утомить читателя рассу­ждениями о точке, прерывающей бесконечность, не представилось возможным. Итак, войдём в реку процесса там, где он об­наруживает своё течение. Что нужно для того, чтобы процесс открыл нам свои тайны? Всего ничего – наличие жажды души познания, вера в Творца и умение менять точку зрения на 90 градусов, чтобы увидеть и то, что за углом, и то, что на крыше, и, главное, не забыть то, для чего эти стены созданы. Остальное всё прирастёт.

Практический совет, данный трудовиком Григорием Ивановичем в школе, оказался весьма кстати: если творишь, то не сам крутись, не изворачивайся пред объектом творения, а пусть творение вертится перед тобой! Согласно традиции так поступали все ищущие «дурачки» на Руси: «Избушка, избушка, повернись ко мне…» Совет оказался дельным и даже здорово, что не учёным! И вход в седьмое измерение был найден, он же и выход. Отсюда – идея изменчивости позиции наблюдателя неприемлема для процесса философии, куда практичней устойчивая позиция Творца, а всё прочее от ...

Философия процесса предполагает возможность построения умозаключений с использованием трёх семимерных кубов, что позволяет взглянуть на природу процесса с различных точек зрения и, тем самым, не только получить более достоверную картину процесса, но и примерить существующие разногласия философских систем. Несмотря на многомерность, процесс всегда может быть отражён как частный случай в четырёхмерном пространстве (минимальный квант целостного описания).

Философия процесса провозглашает начало новой эпохи – эпохи философии многомерного пространства, философии души. К величайшему сожалению радетелей больших чисел и операций в двухмерном пространстве, философия процесса предполагает реальную глобальную перезагрузку научного сознания, начиная с философии, равно как и всех прочих наук, ею порождённых, точность и достоверность которых ставится под сомнение, вследствие обнаруженной фатальной ошибки базового рассуждения науки наук. Точка, прерывающая бесконечность, должна получить объём и стать предметом философского познания. Именно точка, исключённая философией из списка познаваемых объектов, и в результате отсутствие в философии такого понятия, как особенность. Настало время сдвинуть науку с мёртвой точки и оживить её философией процесса.

Несмотря на обилие идей, вопрос новизны в моём обращении к читателю всегда был актуален. Что нового могу я поведать миру? И каждый раз, в начале повествования, возникало ощущение уже пройденного кем-то пути. Подобные изложения обнаруживаются в анналах мировой философской мысли в качестве разрозненных элементов, зачастую противопоставленных. Тогда что же выделяет данную книгу из множества прочих попыток создать новую единую картину миропонимания? Ответ, как ни странно, заключается не в попытке создать новое, а в задаче вернуть былое, утраченное в далёком вчера, но обретаемое в ближайшем завтра.

Перед этой книгой не стоит задача напоить пресыщен­ных. Суть книги прирастить, объединить знание, сформировать условия для процесса нового миропо­нимания, открыть истинные значения слова. Эта книга для тех, кто ищет объяснений и кто верит в высшую силу, которую пока не смогла описать ни религия, ни наука. И главное – эта книга восстанавливает абсолютное значение души в потоке логических рассуждений и построений современной науки. Душа должна быть открыта. В противном случае все умозаключения ведут к фатальной для человечества ошибке бездушия науки и её производной религии.

Производство «REN-фильм», 2003 г. Сценарий В. Моисеенко и А. Новотоцкого. Режиссер А. Звягинцев. Оператор М. Кричман. Художник Ж. Пахомова. Композитор А. Дергачев. В ролях: В. Гарин, И. Добронравов, К. Лавроненко, Н. Вдовина.



Картина дебютанта Андрея Звягинцева стала главной сенсацией мирового кинематографического года. До выхода на экран о «Возвращении» не знал никто, кроме коллектива студии «REN-фильм», где картина была сделана в качестве первого продюсерского опыта. Дмитрий Лесневский, вкладывая деньги в художественный фильм, понимал, что сильно рискует их потерять. Правда, бюджет «Возвращения» был скромным — 400 тысяч долларов плюс 50 тысяч долларов на рекламную кампанию.

Но произошло чудо. Фильм стал обладателем «Золотого льва» и приза за лучший дебют на Венецианском кинофестивале-2003. Лауреатом премии «Золотой орел-2003» (лучший игровой фильм). Номинантом на премию Голливудской ассоциации иностранной прессы «Золотой Глобус».

Производство «Эрмитажный мост», Egoli Tossell Film AG, KoppFILM GmbH (Германия), «Кино-партнер», «Фора-фильм М», Агентство Сергея Астахова, 2002 г. Автор сценария и режиссер Александр Сокуров. Оператор Т. Бюттнер. Художник Е. Жукова. В ролях: С. Дрейден, Л. Мозговой, М. Сергеев, Н. Никуленко, А. Малныкин, М. Кузнецова, Ю. Журин, С. Свирко, Б. Смолкин, В. Баранов, А. Алексахина, И. Тычинина, Д. Гиоргобиани, А. Чабан и др.



«Один из самых поразительных фильмов, когда-либо снятых», — пишет газета «Чикаго сан-таймс». «Беспрецедентная виртуозность», — вторит журнал «Тайм». «Невероятное проявление силы кинематографической магии», — восторгается «Вашингтон пост». «Фильм уже забронировал себе место в истории кино», — резюмирует «Голливуд рипортер».

Это все о фильме Александра Сокурова «Русский ковчег». Среди нескольких десятков рецензий в ведущих американских изданиях нет ни одного отрицательного отзыва. Триумф «Русского ковчега» в стране, в принципе равнодушной к европейскому эстетскому кино, удивил многих.

Производство «ТриТэ», 1994 г. Сценарий Н. Михалкова и Р. Ибрагимбекова. Режиссер Н. Михалков. Оператор В. Калюта. Художник В. Аровин. Композитор Э. Артемьев. В ролях: О. Меньшиков, И. Дапкунайте, Н. Михалков, Н. Михалкова, А. Уманский, В. Тихонов и др.



…Жаркое лето 1936 года. Легендарный комдив Сергей Котов (Н. Михалков), знаменитый военачальник и любимец товарища Сталина, отдыхает с семьей на подмосковной даче. Пока здесь все спокойно, привычно ритуально — последнее пришло от семьи жены комдива, Маруси Головиной (И. Дапкунайте), принадлежавшей когда-то к московской художественной элите.

Идиллию дома с мезонином нарушает внезапный приезд молодого сотрудника НКВД Дмитрия Андреевича (О. Меньшиков). Когда-то красивый, обаятельный, музыкальный, одаренный мальчик Митя подростком был взят в дом Бориса Головина, известного музыканта. Митя с Марусей были вместе, строили планы на будущее… А потом — война, революция. На дачу Дмитрий приезжает для того, чтобы арестовать Котова.

Киностудия им. М. Горького, 1988 г. Сценарий М. Хмелик. Режиссер В. Пичул. Оператор Е. Резников. Художник В. Пастернак. Композитор В. Матецкий. В ролях: Н. Негода, А. Соколов, Ю. Назаров, Л. Зайцева, А. Алексеев-Негреба, А. Табакова, А. Фомин, А. Миронов, А. Леньков и др.



Вокруг «Маленькой Веры» нешуточные страсти разгорелись еще до выхода картины на экран. Одна из причин — небывалая для отечественного кинематографа острота конфликта. Извечного конфликта между отцами и детьми. Журнал «Советский экран» писал: «"Маленькая Вера" — фильм о молодежи, но отнюдь не благостный, каких немало пересмотрено нами в прошлые годы, а жесткий, даже жестокий. Картина выходит на новый, ошеломляющий уровень жизненной правды, и правда эта горькая».

Сценарий «Маленькая Вера», опубликованный до съемок фильма, был назван на страницах «Московской правды» произведением, порочащим советскую молодежь. Почему же дипломная работа недавней студентки ВГИКа Марии Хмелик оказалась вдруг в фокусе особого внимания уважаемой газеты? Одна из причин в том, что отец Маши — известный детский писатель Александр Хмелик в ту пору был главным редактором киностудии детских и юношеских фильмов имени Горького, где запускалась в производство «Маленькая Вера».

«Мосфильм», 1987 г. Сценарий Э. Дубровского. Режиссер А. Прошкин. Оператор Б. Брожовский. Художник В. Филиппов. Композитор В. Мартынов. В ролях: В. Приемыхов, А. Папанов, В. Степанов, Н. Усатова, З. Буряк, Ю. Кузнецов, В. Кашпур, С. Власов, В. Головин, А. Дударенко, А. Завьялов, А. Колесник, В. Косых, Б. Плотников, Е. Солодова и др.



Авторы фильма — сценарист Эдгар Дубровский и режиссер Александр Прошкин — не выдумали этой истории. Хотя порой она кажется фантастической. Картина сочетает в себе психологическую драму и захватывающее приключение.

Действие фильма имеет точную дату, заявленную в названии: июль 1953-го. Тогда вышло на свободу множество уголовников, амнистированных и выпущенных из лагерей по приказу Берии.

«Грузия-фильм», 1984 г. Сценарий Н. Джанелидзе, Т. Абуладзе, Р. Квеселавы. Режиссер Т. Абуладзе. Оператор М. Агранович. Художник Г. Микеладзе. Музыкальное оформление Н. Джанелидзе. В ролях: А. Махарадзе, И. Нинидзе, М. Нинидзе, З. Боцвадзе, К. Абуладзе, Э. Гиоргобиани, К. Кавсадзе, Н. Закариадзе, В. Анджапаридзе и др.



Фильм «Покаяние», показанный на премьере в Центральном Доме кинематографистов, произвел столь сильное, можно сказать, ошеломляющее впечатление, что наутро, по меткому выражению одного из критиков, ее автор Тенгиз Абуладзе «проснулся классиком».

«Покаяние» — завершающая часть трилогии Абуладзе. Первой в этом ряду была «Мольба» (1968), поставленная по поэмам и философским миниатюрам грузинского классика Важи Пшавелы. В 1977 году Абуладзе снял «Древо желания» — эта экранизация поэтической прозы известного грузинского писателя Георгия Леонидзе трактует тему губительной вражды, насилия над личностью.

Вскоре после выпуска «Древа желания» Абуладзе попал в автомобильную катастрофу и чудом уцелел. Ему захотелось сделать что-то важное в этой жизни. Так началась работа над «Покаянием». Тогда мало верилось, что фильм встретится со зрителем, поэтому Абуладзе и его друзья решили снять фильм для себя.

«Ленфильм», 1984 г. Сценарий Э. Володарского по повестям Ю. Германа. Режиссер А. Герман. Оператор В. Федосов. Художник Ю. Пугач. Композитор А. Гагулашвили. В ролях: А. Болтнев, Н. Русланова, А. Миронов, А. Жарков, З. Адамович. А. Филиппенко, Ю. Кузнецов и др.



Сценарий «Лапшина» был написан в 1969 году, картину запустили в производство лишь спустя десять лет. Сразу же стало ясно, что многое нуждается в переделке, переосмыслении. Когда писатель Юрий Герман писал эту повесть (она датирована 1937 годом), ему было двадцать шесть лет. Работники милиции, с которыми он, собирая материал, общался, явно приукрасили свою работу.

Режиссер Алексей Герман решил сохранить характеры главных героев из повести отца, их взаимоотношения друг с другом, но уголовное дело взять настоящее. Его внимание привлекло дело Тюрина и Соловьева, на чьем счету было двадцать восемь убийств.

Герой фильма Иван Лапшин — начальник опергруппы. Время — тридцатые годы, точнее — зима и весна 1935–1936 годов. «Перед нами было два возможных пути — делать фильм приключенческий и делать фильм о любовном треугольнике, — рассказывал Герман. — Мы не выбрали ни тот, ни этот, смешали оба направления — главным для нас была не детективная интрига, не любовная история, а само то время. О нем мы и делали фильм. Передать его — было нашей самой главной и самой трудной задачей».